ｉｎ ｍｙ ｓｐａｃｅ

這次的單曲兩首都很好聽，唱歌的「口調」愈來愈好了，鈴村的快嘴也是一種俐落的絕技(笑)

嘴巴上下兩顆痣拍的超清晰

覺得哪裡怪怪的話

關於「各人發展自己的才能，在自己的崗位上做出最大努力，就是活著的目的。......因此就算是司機、攤販、製鞋的，比起半調子的書生，我們都更應該給予尊敬。」類似的話，理所當然，無論如何也沒什麼錯誤，但看到時就是覺得哪裡怪怪的。或許到「各人發展自己的才能，在自己的崗位上做出最大努力」為止，我都還能接受，但說到「就是活著的目的」或「比起半調子的書生」時，我不禁想，難道沒發展出自己最大才能的人都是廢物嗎？而，各人真的是為了發展自己才能，才在崗位上努力不懈的嗎？

Ｂｅｃｏｍｉｎｇ

鈴村的專輯《Ｂｅｃｏｍｉｎｇ》歌詞翻譯，要組織歌詞的邏輯真的不容易，不知不覺花了很多時間也只能達到略微放心的標準。鈴村寫的歌詞還蠻有意思的，也非常具動機的表達自己想法，說起來比較理性思考，感覺沒有太過情緒化的東西，反而以微小的日常觸動人心。在這點上也展現了治癒系（？）的特質嗎？不過我也想看他試著寫一些非常激烈的情歌之類的啊！

隨文附上演唱會唱錯歌詞的囧圖(心)

歌詞很多辛苦了^^

電影與快感

目前已成為一種理論的是，「攝影」或「照相」是一種具有侵略性、偷窺的行為，滿足心理上的「窺淫癖」，因此「鏡頭」常作為「陽物」的象徵，正在於它對被攝影的人物具有逼迫其「裸露」在他人之前的強烈威脅，「持攝影機的人」具有主宰一切的權力，在電影《Peeping Tom》裡攝影機更化身為兇器，刺殺鏡頭前的演員／人物。

然而，換個角度思考，電影而來的這種窺淫癖，帶給觀影者什麼樣的刺激／快感？它有沒有可能置換成為另一種「被偷窺」／「被發現偷窺」而帶來的刺激／快感呢？

傻子與聰明人

多數時候，他並沒有什麼情感起伏，也許他生命中那團火早在很年輕的時候就被澆滅了。他甚至覺得自己連笑都是虛偽，那樣開懷大笑之後瞬間恢復冷面孔的自己，只是在實行一種慣性作用而已。

傘下的世界

雨啪達啪達地落在傘上，大到讓他聽不見路上的其他聲響，整個世界就像在傘下被隔絕了。那既非孤獨也不是妄想，因為雨在身邊是這麼的實在親切，彷彿就只要他跟雨就成就了整個世界，空氣也除了雨什麼都不是，這場雨既是新鮮的，在他的生命中卻也是念舊的。

透明覆蓋的孤獨

也許他們根本還不是戀人。只是在這個沉悶昏暗的泥沼般的都市中，各自都想找尋一絲老味道，往日的回憶像塵封多年的玩具盒，一打開就一陣心酸的鬱悶，像罩上一層七彩幻色玻璃，隔著厚重的透明看過去，什麼都唯美了，像自欺欺人，疑問回到令人懷念的究竟是這層散發著沉悶的共同回憶，還是心裡的極度孤獨，卻沒有人膽敢去確定。

關於童話的一點想法

只是純粹想整理一下前幾日對童話的一些感想。

試想一下人魚由公主變成王子，王子（先不論有沒有穿比基尼）捨去尾巴換取雙腳，為了見岸上公主一面；或者換一個角度，一個人類因為愛上其他生物捨去自身外貌，變成猴子、猩猩、螞蟻、蟑螂之類的。當然不是說沒有這樣的故事型態，例如《史瑞克》已經幫我們進行部分人與怪物之間的縫合，然而實際上真正的可能性確沒有被觸及，換句話說，怪獸仍是說著人類的語言，穿人類的衣服，進行人類的思維，我們仍是在一個「人」的大視角下觀看這個「世界」。

Becoming的意味

Becoming的意味

 鈴村健一

期待的鈴村健一首張專輯「Becoming」在10月7日開始發行。

壓軸當然是以15曲迫近的鈴村健一世界。

已經發行的單曲也像是正在等候著這張專輯。

首先請沉浸在這個音樂世界吧。

文字/永井和幸　照相/草刈雅之　髮型及化妝/水谷さやか(fringe)

寶塚少女歌劇的成長與松竹樂劇部(上)

小林一三與「寶塚情緒」


雖與淺草沒有直接關係，隨著時代接近的還有，準備接觸到的寶塚少女歌劇團。

誕生之父小林一三，明治六年山梨縣韮崎出生。因為出生日在一月三日故取名一三的小林，做為文學少年長大，明治二十一年進入慶應義塾。這時跟舞台與戲劇親近，一邊將故鄉的新聞寫成實錄小說。不久明治二十六年慶應畢業後進入三井銀行，在本店工作半年後轉職到大阪分店。以後明治四十年開始小林雖一邊在銀行工作，又無法割捨其文學志望，遂有之後的事情發生。